Шедевральные
маршруты
Мой список

Выставка · · 4 мин чтения · 14 ил.

Автор неизвестен. Коснуться главного

Взять с собой

О Выс­тавке:

Музей рус­ского им­прес­си­онизма пред­став­ляет выс­тавку картин ху­дож­ни­ков конца XIX – первой трети XX века, чье ав­торс­тво не­из­вес­тно или было ус­та­нов­лено в пос­лед­ние нес­колько де­ся­ти­ле­тий. Приз­на­юсь, я сна­чала не хотела идти на эту выс­тавку (чего ж идти, если там не Ра­фа­эль и не Ле­ви­тан). И вот именно на таких неп­ра­вильно мыс­ля­щих зри­те­лей, как я (а имя нам “легион”), и рас­счи­тана эк­спо­зи­ция. Как пра­вило, мы при­хо­дим на выс­тавку и ищем гла­зами под­писи с гром­кими име­нами. На чём же здесь ос­та­но­вится Ваш взгляд? Пра­вильно! На кар­тине.

Ил. 1Неизвестный художник мастерской Ильи Репина. Портрет неизвестной в лиловом 1908 г. Курская государственная картинная галерея им. А.А.Дейнеки

Ку­ра­торы выс­тавки блес­тяще спра­ви­лись со своими за­да­чами. Они соб­рали ве­ли­ко­леп­ные кар­тины из боль­шого ко­ли­чес­тва рос­сий­ских музеев (многие из ко­то­рых хра­нятся за­пас­ни­ках, именно потому, что ху­дож­ник не­из­вес­тен) и пред­ло­жили зри­те­лям изу­чить ос­нов­ные ви­зу­аль­ные ка­те­го­рии ис­кусс­тва. Я для каждой ка­те­го­рии по­доб­рала цитаты ху­дож­ни­ков.

1. Свет.

“Критик спра­ши­вает меня: «Каков же сюжет этой кар­тины?» «Сюжет этой кар­тины, до­ро­гой мой друг, — это свет”.

Клод Моне

Ил. 2Неизвестный художник. Лес осенью. 1920-е. Омский государственный историко-краеведческий музей
Листайте ленту

2. Цвет.

“Цвет — моя каж­дод­нев­ная одер­жи­мость и мое му­че­ние. До такой сте­пени, что од­нажды, ока­зав­шись у смер­тного одра жен­щины, ко­то­рая была и ос­та­ется очень до­ро­гой для меня, я поймал себя на том, что прис­мат­ри­ва­юсь к ее вискам и ав­то­ма­ти­чески ана­ли­зи­рую со­че­та­ние красок, ко­то­рые смерть на­ло­жила на ее не­под­виж­ное лицо”.

Клод Моне

Ил. 3Неизвестный художник. Святой 1900-е. Собрание Михаила Каменского
Ил. 4Неизвестный художник (Илья Машков?) Клубника, растущая в горшках. 1930-е Государственная Третьяковская галерея
Ил. 5Александр Щипицын (ранее неизвестный художник). Два мопса. 1929 Смоленский государственный музей-заповедник
Ил. 6

Кар­тина “Два мопса” пос­тро­ена на кон­трасте жел­того и синего тонов. Очень ин­те­ресна ис­то­рия ат­ри­бу­ции этой кар­тины. Ис­кусс­тво­вед Ольга Ро­тен­берг была уве­рена, что это кар­тина Алек­сан­дра Щи­пи­цина, ко­то­рый был уче­ни­ком Ро­берта Фалька. Фото кар­тины носила из дома в дом тем, кто мог под­твер­дить ее ги­по­тезу, но никто кар­тину не помнил. Бывшая уче­ница Фалька од­нажды об­мол­ви­лась, что хорошо помнит одну работу Щи­пи­цина: ра­зо­де­тая дама ведет со­бачку в смеш­ном ошей­нике. Так Ольга Ро­тен­берг по­лу­чила под­твер­жде­ние своей ги­по­тезе.

В этом раз­деле выс­тавки вы можете поз­на­ко­миться с трак­тов­кой раз­лич­ных цветов. Лис­тайте ленту.

3. Ком­по­зи­ция.

“Никто не может на­зы­ваться ху­дож­ни­ком, если он не пред­став­ляет себе го­то­вой кар­тины, тех­ники ее вы­пол­не­ния и ком­по­зи­ции, прежде чем на­чи­нать ри­со­вать”.

Клод Моне

Ил. 7Николай Милиоти
Ил. 8

Ком­по­зи­ци­онно кар­тина Ни­ко­лая Ми­ли­оти из фондов Эр­ми­тажа пос­тро­ена как прос­транс­тво сцены, где мы с вами яв­ля­емся зри­те­лями. О твор­чес­тве Ми­ли­оти и выс­тавке его картин в Треть­яков­ской га­ле­рее я писала в одной из пре­ды­ду­щих статей.

4. Фак­тура.

„Са­мо­цен­ное в жи­во­пис­ном твор­чес­тве есть цвет и фак­тура — это жи­во­пис­ная сущ­ность, но эта сущ­ность всегда уби­ва­лась сю­же­том.“

Казимир Малевич

В этой части эк­спо­зи­ции рядом с кар­ти­нами висят лупы, чтобы вы могли рас­смот­реть ту самую фак­туру. Мне очень пон­ра­вился про­цесс…

Ав­торс­тво “Жен­ского пор­трета” было ут­ра­чено при пе­ре­даче кар­тины из одного музея в другой. Затем было ус­та­нов­лено, что это кар­тина Давида Бур­люка. Сам он на­зы­вал ее “Царица Виль­гель­мова бала” и от­зы­вался о ней так: “Голова лишена и волос и кожи, мер­твыми глядят глаз­ницы. Не про­об­раз ли это за­пад­ной куль­туры, при­вед­шей к ужас­ней­шей войне?”

5. Форма.

“Когда вы ри­су­ете, пос­та­рай­тесь забыть о том, какие объ­екты вы видите перед собой: дерево, дом, поле… Просто ду­майте о том, что вот здесь есть ма­лень­кий пря­мо­уголь­ник го­лу­бого цвета, здесь — про­дол­го­ва­тая ро­зо­вая фигура, там — желтая полоса, и ри­суйте так, как это выг­ля­дит для вас, кон­крет­ный цвет и форму, пока не по­лу­чите свой собс­твен­ный на­ив­ный от­пе­ча­ток сцены, ко­то­рую видите перед собой.”

Клод Моне

Ил. 9Давид Бурлюк Женский портрет. 1916 Вольский краеведческий музей
Ил. 10Роберт Фальк. Овощи и синяя ваза. 1910-е Химкинская картинная галерея им. С.Н.Горшина
Ил. 11Неизвестный художник. Две фигуры. Собрание Андрея Васильева
Ил. 12Неизвестный художник. Девушка с коромыслом. Первая треть XX века. Собрание Андрея Васильева

6. Точка и линия.

“В сов­ре­мен­ной жи­во­писи точка иногда го­во­рит больше, чем че­ло­ве­чес­кая фигура. Вер­ти­каль­ная линия в со­че­та­нии с го­ри­зон­таль­ной рож­дает не менее дра­ма­ти­чес­кое зву­ча­ние.”

Василий Кандинский

7. Дви­же­ние и звук

“Я бы хотел рисовать так, как поют птицы.”
Клод Моне

Если вдруг я Вас еще не убе­дила, что выс­тавка за­ме­ча­тель­ная, то вот еще два бонуса. Во-первых, ве­ли­ко­леп­ный бес­плат­ный ауди­огид, ко­то­рый можно прос­лу­шать, войдя на сайт музея (т.е., если Вы не в Москве, то поз­на­ко­миться с выс­тав­кой Вы все равно можете). Во-вторых, на эту выс­тавку можно и нужно идти с детьми. Они Вам не по­ме­шают спо­койно поз­на­вать цвет, свет, ком­по­зи­цию и звук, а будут заняты тем же самым. Лис­тайте ленту.

Ил. 13С разными фонариками будут разные тени
Ил. 14

Не за­будьте в конце сфо­тог­ра­фи­ро­ваться! Чудо-робот пра­вильно оп­ре­де­лил мое мо­раль­ное сос­то­яние.

Все иллюстрации 14

Еще по теме