Выставка современного искусства “Соткано”: есть, на что полюбоваться, есть, о чем поразмышлять

1. Просто очень красиво.

Ис­кусс­тво во все вре­мена приз­вано ра­до­вать глаз и вра­че­вать душу. Нас­лаж­дай­тесь лентой.

2. Есть над чем подумать.

Зас­та­вить зри­теля раз­мыш­лять – одна из задач ху­дож­ника, и многим ав­то­рам это уда­лось.

Что там за этой дверью? Может, там на­ко­нец-то белая полоса?

Муха из кру­жева хороша и ни­ка­кого от­тор­же­ния у меня не вы­зы­вает, а вот ана­ло­гич­ные работы в ин­терь­ере явно не со­от­ветс­тву­ющие мас­штабу ком­наты, уже ужа­сают.

Жиз­нен­ный круг – это рутина, как мне ка­жется она здесь пред­став­лена зе­ле­ным ма­те­ри­алом для авоськи, и ра­дости жизни: я уви­дела и лес с гри­бами, и ку­со­чек моря. Что уви­дите Вы?

Дальше лис­тайте ленту и раз­мыш­ляйте сами об эко­ло­гии и ил­лю­зиях, о вдох­но­ве­нии и бес­ко­неч­ности.

3. Это выше моих сил. Не поняла.

Фрейду было бы, что ска­зать на это счет.

А я еще пе­ре­жи­вала, что ничего не умею делать руками, как же я буду по­мо­гать ре­бенку в первом классе на уроках труда с ап­пли­ка­ци­ями. Долой ком­плексы! Я точно справ­люсь!

Со­че­та­ние чер­ного с крас­ным у меня твердо ас­со­ци­иру­ется с по­хо­ро­нами со­вет­ских ген­се­ков.

Из двух про­из­ве­де­ний ис­кусс­тва я бы выб­рала ти­ци­анов­ский ва­ри­ант.

Далее в ленте еще работы, ко­то­рые ос­та­лись для меня за­гад­кой.

4. А вот это великолепно!

Шу­хов­скую башню узнала сразу и без под­писи. Очень лю­бо­пытно, как одно не­ор­ди­нар­ное про­из­ве­де­ние по­рож­дает другое.

Работы Тать­яны Ах­мет­га­ли­евой яркие, ра­дос­тные, жиз­не­ут­вер­жда­ющие.

Вы­рос­шие в СССР помнят этот экран те­ле­ви­зора. А как сейчас пер­ма­нен­тно хо­чется ска­зать: “Гудбай Ти Ви”!

Когда смот­ришь на “Опас­ную зону” Ольги Божко, с одной сто­роны ис­пы­ты­ва­ешь ког­ни­тив­ный дис­со­нанс: в наз­ва­нии за­яв­лена тре­вога, а работа сот­кана из цве­точ­ков и ярких ро­зо­вых ни­то­чек, но чем дальше от­хо­дишь, тем больше видишь только слова и кро­во­под­теки. Эффект уси­ли­ва­ется, если смот­реть на не­боль­шую фо­тог­ра­фию работы.

Работы Алек­сан­дры Ос­тров­ской я изу­чала очень долго, в этом ис­кусс­тво ху­дож­ника, что зри­тель не по­ни­мает как про­ис­хо­дит ме­та­мор­фоза: вы видите сетку и грубые линии, на­ме­ча­ющие контур черт лица, но при на­ве­де­нии камеры на этот же объект вы видите ан­тич­ную кра­соту. Как это про­ис­хо­дит не знаю, но Алек­сан­дре Ос­тров­ской – браво!