Шедевральные
маршруты
Мой список

Подборка · · 10 мин чтения · 26 ил.

ТОП-20 выставок Москвы в МАЕ 2025

Взять с собой

До­ро­гие друзья! Каждый месяц я сос­тав­ляю рей­тинг мос­ков­ских выс­та­вок на основе моих личных впе­чат­ле­ний от по­се­ще­ния. Ко­нечно, срав­ни­ваю не ху­дож­ни­ков и не эк­спо­наты, а ор­га­ни­за­цию арт-прос­транс­тва и свои эмоции. О каждом со­бы­тии я писала от­дель­ные раз­вер­ну­тые статьи, если что-то за­ин­те­ре­со­вало, пе­ре­хо­дите по ссыл­кам, во всех статьях много фо­тог­ра­фий.

Ил. 1

Май­ский список выс­та­вок особый. В дни, когда мы вспо­ми­наем подвиг всего со­вет­ского народа в Ве­ли­кой Оте­чес­твен­ной войне и вклад каждой семьи в ве­ли­кую Победу, вне всяких рей­тин­гов идут выс­тавки, пос­вя­щен­ные 80-летию Победы. Это то, что нельзя забыть, те эк­спо­зи­ции, ко­то­рые нельзя не по­се­тить. Каждая берет за душу по-своему. У каж­дого музея свой ракурс, своё ви­де­ние. “Подвиг музея” в ГМИИ им. А.С. Пуш­кина рас­ска­зы­вает о жизни музея в годы Ве­ли­кой Оте­чес­твен­ной, делая акцент на са­мо­от­вер­жен­ности своих сот­руд­ни­ков.

«Гре­ковцы. Под зна­ме­нем Победы» в парке За­рядье пос­вя­щена 80-летию Победы в Ве­ли­кой Оте­чес­твен­ной войне и 90-летию Студии во­ен­ных ху­дож­ни­ков имени М.Б. Гре­кова. Это одна из круп­ней­ших выс­та­вок студии за всю ее ис­то­рию. Более 220 по­ло­тен ху­дож­ни­ков-гре­ков­цев разных времен: тех, кто в 1941 году ушел за­щи­щать Родину с ору­жием в руках, детей войны, мо­ло­дых ху­дож­ни­ков. Это выс­тавка, на ко­то­рую можно и нужно идти с детьми. Воз­рас­тной ценз 6+, по­этому работы по­доб­раны так, чтобы выз­вать в душе ма­лень­кого че­ло­века чувс­тво сос­тра­да­ния и по­чи­та­ния, ли­ко­ва­ния и скорби, но не страха и тре­воги. Это мас­штаб­ная ле­то­пись Ве­ли­кой Оте­чес­твен­ной войны. В эк­спо­зи­ции рядом с кар­ти­нами есть тексты, емко рас­ска­зы­ва­ющие о глав­ных со­бы­тиях тех страш­ных лет.

Ил. 2Алексей Михайлов Возвращение 1978 холст, масло

В Рос­сий­ском на­ци­ональ­ном музее музыки от­кры­лась выс­тавка «Этот день мы приб­ли­жали…». Ко­нечно, она пос­вя­щена роли музыки в период войны, са­мо­от­вер­жен­ной работе со­вет­ских му­зы­кан­тов, на­сы­щен­ной му­зы­каль­ной жизни во­ен­ного вре­мени. Вы уви­дите ав­тор­скую пар­ти­туру Седь­мой («Ле­нин­град­ской») сим­фо­нии Дмит­рия Шос­та­ко­вича, ав­тор­скую ру­ко­пись песни Алек­сан­дра Алек­сан­дрова «Свя­щен­ная война», гар­монь, при­над­ле­жав­шую ак­ком­па­ни­атору Лидии Рус­ла­но­вой, ап­па­рат «Сигнал воз­душ­ной тре­воги», гитару Ле­онида Уте­сова. Сердце обор­вется при виде са­мо­дель­ной ба­ла­лайки, сде­лан­ной из кон­сер­вной банки уз­ни­ком не­мец­кого кон­цла­геря “Вин­цен­дорф”. И, ко­нечно, Вас будет всё время соп­ро­вож­дать музыка, при же­ла­нии Вы смо­жете и сами ис­пол­нить лю­би­мые песни Победы.

Ил. 3Дмитрий Шостакович - боец противопожарной команды Ленинград, 1941

В фондах Треть­яков­ской га­ле­реи хра­нится уни­каль­ное по сос­таву и ко­ли­чес­тву соб­ра­ние про­из­ве­де­ний, пос­вя­щен­ных теме Ве­ли­кой Оте­чес­твен­ной войны, боль­шая часть ко­то­рого пред­став­лена в рамках про­екта “1418 дней. К 80-летию Ве­ли­кой Победы”. Самое прон­зи­тель­ное на этой выс­тавке – вос­по­ми­на­ния ху­дож­ни­ков, скуль­пто­ров, де­яте­лей куль­туры и ис­кусс­тва, ко­то­рые можно ус­лы­шать.

20 место. «Тран­ско­ди­ро­ван­ные струк­туры» (до 18.05.2025)

Ил. 4Вадим Трояновский Ольга Берггольц 1980 бронза, гранит

Выс­тавка сов­ре­мен­ной ху­дож­ницы Ольги Тоб­ре­лутс, мне ка­жется, в первую оче­редь будет ин­те­ресна зри­телю с точки зрения его собс­твен­ной ре­ак­ции на разные работы, пред­став­лен­ные в эк­спо­зи­ции. В твор­чес­тве Тоб­ре­лутс есть место не­о­ака­де­мизму и не­ок­лас­сике, пос­тмо­дер­низму и абс­трак­ци­онизму, вос­при­нять всё и сразу просто не­воз­можно, что-то найдет отклик в душе, а что-то ос­та­нется не­по­нят­ным.

19 место. «#Треть­яков­ка­НаВДНХ» (до 07.09.2025)

Ил. 5Похищение 2018 холст, масло

Это первая ху­до­жес­твен­ная выс­тавка во вновь от­кры­том после рес­тав­ра­ции Цен­траль­ном па­виль­оне. Эк­спо­зи­ция свя­зана с ис­то­рией Цен­траль­ного па­виль­она и вре­ме­нем его стро­итель­ства, про­из­ве­де­ния ис­кусс­тва 1930–1950-х годов, а также сов­ре­мен­ные работы ока­зы­ва­ются в ин­терь­ерах «боль­шого стиля» ар­хи­тек­туры 1930-1950-х годов, и это со­от­ветс­твие внеш­него и внут­рен­него дарит зри­телю ощу­ще­ние гар­мо­нии. А это се­годня боль­шая ред­кость.

18 место. “Ва­си­лий Тро­пи­нин. Первый мос­ков­ский пор­тре­тист” (до 18.05.2025)

Ил. 6Белашова Е.Ф. Моя дорогая 1964 бронза

Один из самых уютных музеев Москвы пред­став­ляет выс­тавку “Ва­си­лий Тро­пи­нин. Первый мос­ков­ский пор­тре­тист”. Ка­мер­ное прос­транс­тво эк­спо­зи­ции объ­еди­няет десять по­ло­тен Ва­си­лия Ан­дре­евича.

17 место. «Что за ЦИ? И что за РК?», “Об­рат­ная сто­рона весны” и другие выс­тавки.

Ил. 7Тропинин В.А. 1780-1857 Автопортрет с кистями и палитрой на фоне окна с видом на Кремль 1844

Kupol Gallery — это проект кол­лек­ци­онера Ольги Ше­пель­ской и ис­кусс­тво­веда Вик­то­рии Ми­хо­пулу, ос­но­ван­ный в 2020 году с целью под­дер­жки сов­ре­мен­ных ху­дож­ни­ков. Сейчас там нес­колько эк­спо­зи­ций. 19 апреля в Меж­ду­на­род­ный день цирка здесь от­кры­лась выс­тавка «Что за ЦИ? И что за РК?», она объ­еди­нила жи­во­пись, гра­фику, скуль­птуру, фо­тог­ра­фию, кос­тюмы, арт-объ­екты, кол­лек­ци­он­ные книги и жур­налы о цирке, афиши, ви­де­о­арт. Н за ве­се­лой му­зы­кой, мас­ками и кос­тю­мами по­ке­мо­нов я уви­дела бездну оди­но­чес­тва и внут­рен­ней опус­то­шен­ности. Мне пос­час­тли­ви­лось найти оазис покоя и уюта на выс­тавке “Об­рат­ная сто­рона весны”, и даже взять ин­тервью у ху­дож­ницы Инны Су­ми­ной.

Ил. 8Инна Сумина На ветру ты меняешься 2025

16 место. “Музыка на­род­ная, слова на­род­ные” (до 21.07.2025)

Первый раздел эк­спо­зи­ции рас­ска­зы­вает о под­лин­ной рус­ской му­зы­каль­ной куль­туре и её ис­пол­ни­те­лях – ска­зи­те­лях, пла­каль­щи­ках, певцах, бла­го­даря ко­то­рым сох­ра­ни­лись жем­чу­жины на­род­ного твор­чес­тва. Второй раздел выс­тавки пос­вя­щён по­пу­ляр­ным песням, став­шими, по сути, на­род­ными. Так, все­мирно из­вес­тная «Ка­линка» на­пи­сана ком­по­зи­то­ром Иваном Ла­ри­оно­вым. Ав­то­ром песни «Ко­ро­бей­ники» («Ой, полна, полна ко­ро­бушка…») яв­ля­ется Ни­ко­лай Нек­ра­сов, а слова песен «Тонкая рябина» и «Степь да степь кругом» на­пи­сал поэт-са­мо­учка Иван Су­ри­ков.

15 место. «Образы Дома Мель­ни­кова» и «Муза ар­хи­тек­тора Мель­ни­кова» (до 18.05.2025)

Ил. 9

Глав­ное про­из­ве­де­ние ар­хи­тек­тора, его собс­твен­ный дом в Кри­во­ар­бат­ском пе­ре­улке, се­годня закрыт на рес­тав­ра­цию, но в стенах Музея ар­хи­тек­туры можно поз­на­ко­миться с чер­те­жами, ис­то­рией соз­да­ния дома и пос­мот­реть фо­тог­ра­фии разных лет. Выс­тавка «Муза ар­хи­тек­тора Мель­ни­кова» пос­вя­щена суп­руге мас­тера Анне Гав­ри­ловне Мель­ни­ко­вой, их ис­то­рии зна­комс­тва, любви, начале се­мей­ной жизни, ко­то­рая прод­ли­лась 62 года.

Ил. 10Мельников К.С. Аня 1914 бумага, уголь, белила

14 место. “Путь на Восток” (до 28.09.2025)

У жи­во­пис­цев, гра­фи­ков, скуль­пто­ров, от­прав­ляв­шихся в дорогу на Восток, были разные задачи, но их всех объ­еди­няло же­ла­ние от­крыть для себя мно­го­ли­кую и за­га­доч­ную Азию, ритм и по­этику этого ре­ги­она, ды­ха­ние ты­ся­че­лет­ней ис­то­рии вос­точ­ных на­ро­дов. На выс­тавке вы поз­на­ко­ми­тесь с за­во­ра­жи­ва­ющими кар­ти­нами Павла Куз­не­цова, са­мар­канд­скими ше­дев­рами Кузьмы Пет­рова-Вод­кина, ра­бо­тами Вла­ди­мира Фа­вор­ского, Ро­берта Фалька, Сергея Ге­ра­си­мова пе­ри­ода эва­ку­ации во время Ве­ли­кой Оте­чес­твен­ной войны.

Ил. 11Александр Волков Караван (Приход) 1922-1923 бумага, накленная на картон, темпера, масло

13 место. «Под одним небом. Фран­цуз­ские и рус­ские ху­дож­ники ХIХ-ХХ вв. из кол­лек­ции Инны Ба­же­но­вой» (до 30.08.2025)

Это эк­спо­зи­ция, в ко­то­рой со­седс­твуют клас­сики фран­цуз­ского мо­дер­низма и рус­ские ху­дож­ники. Выбор кон­крет­ного че­ло­века, тем более че­ло­века, при­над­ле­жа­щего к ин­тел­лек­ту­аль­ной и фи­нан­со­вой элите, ис­кусс­тво, с ко­то­рым он живёт, и ко­то­рое от­ра­жает его самого – это очень ин­те­ресно. Зри­тель сможет прос­ле­дить диалог двух ве­ли­ких ху­до­жес­твен­ных тра­ди­ций, рус­ской и фран­цуз­ской. Вы от­кро­ете для себя белый Париж ху­дож­ника с тра­ги­чес­кой судь­бой Мориса Ут­рилло, кар­тины не­до­оце­нен­ного жи­во­писца Адольфа Мон­ти­челли, работы при­ми­ти­виста, ху­дож­ника-та­мо­жен­ника Анри Руссо.

Ил. 12Жорж Сёра Больница и маяк в Онфлёре 1886

12 место. Три выс­тавки в “Центре Ис­кусств. Москва” на тер­ри­то­рии Храма Христа Спа­си­теля

“Иван Шуль­тце. Мастер лю­ми­низма” (до 01.06.2025), “Проз­рач­ность. Жи­во­пись и гра­фика Бориса Смир­нова-Ру­сец­кого” (до 18.05.2025), “Поиски кра­соты” (выс­тавка Ни­ко­лая и Свя­тос­лава Ре­ри­хов) (до 01.06.2025)

Твор­чес­тво Шуль­тце часто срав­ни­вают с твор­чес­твом Ку­ин­джи, дей­стви­тельно оба ху­дож­ника от­но­сятся к рус­ской школе лю­ми­низма. Лей­тмо­ти­вом лю­ми­низма яв­ля­ется свет. Мис­ти­чес­кая све­то­нос­тность жи­во­писи и изоб­ра­же­ние мо­мента вне вре­мени – яркие черты дан­ного нап­рав­ле­ния. Иван Фе­до­ро­вич стал одним из ро­до­на­чаль­ни­ков ар­кти­чес­кого пей­зажа в ми­ро­вой ис­то­рии жи­во­писи и первым рос­сий­ским ху­дож­ни­ком, по­ко­рив­шим 80-ю па­рал­лель се­вер­ной широты.

Ил. 13После снегопада, 1927-1930-е годы
Ил. 14Матерь света, 1985

Твор­чес­тво Бориса Алек­се­евича Смир­нова-Ру­сец­кого при­нято от­но­сить к рус­скому кос­мизму, ко­то­рый вырос из на­уч­ных и фи­ло­соф­ских идей начала XX века, а также из дос­ти­же­ний сим­во­лис­тов.

«Центр Ис­кусств. Москва» пред­став­ляет самую круп­ную выс­тавку про­из­ве­де­ний Ни­ко­лая и Свя­тос­лава Ре­ри­хов из час­тных соб­ра­ний. Наз­ва­ние выс­тавки - это цитата из сбор­ника Свя­тос­лава Рериха «Будите в себе прек­рас­ное»: «Поиски кра­соты – это то, что сбли­зит людей и спасет мир. Нужно в труд­ные мо­менты жизни мыс­лить о кра­соте».

Ил. 15Николай Рерих Лотос, 1933

11 место. “Магия ак­ва­рели” (до 18.05.2025)

Зри­тели могут поз­на­ко­миться с более чем 350 про­из­ве­де­ни­ями гра­фики XVIII — начала XX века из фондов га­ле­реи. Ак­ва­рель — одна из самых кра­си­вых и не прос­тых гра­фи­чес­ких техник, дело в том, что она почти не до­пус­кает пе­ре­де­лок и правок, требуя от ху­дож­ника особой чут­кости, вир­ту­оз­ного вла­де­ния кистью, по­ни­ма­ния цвета и формы.

Ил. 16Александр Маковский На пруду 1899 бумага, акварель, белила

10 место. “Любовь в аван­гарде” (до 25.05.2025)

Ис­то­рия Ми­ха­ила Ма­тю­шина и Елены Гуро – это ис­то­рия раз­ви­тия рус­ского ис­кусс­тва начала XX века и ис­то­рия любви. Она была по­этес­сой, пи­са­тель­ни­цей, ху­дож­ни­цей, он - му­зы­кан­том, ху­дож­ни­ком и те­оре­ти­ком ис­кусс­тва.

9 место. “Сок­ро­вищ­ница гра­фики. Гра­вюр­ный ка­би­нет в первой чет­верти XX века” (до 15.06.2025)

Ил. 17Михаил Матюшин Портрет Елены Гуро 1901 холст, масло

Для тех, кто только на­чи­нает зна­комс­тво с гра­фи­кой, это прек­рас­ная воз­мож­ность от­крыть для себя разные гра­вюр­ные тех­ники. О 10 при­чи­нах по­се­тить эту выс­тавку я писала в от­дель­ной статье.

8 место. «Фран­цуз­ский ри­су­нок первой по­ло­вины — се­ре­дины XIX века из соб­ра­ния ГМИИ им. А.С. Пуш­кина» (до 27.07. 205)

Ил. 18Альбрехт Дюрер Искушение лентяя (Сон доктора) около 1498 отпечаток конца XVI века Бумага, гравюра резцом

Выс­тавка при­уро­чена к из­да­нию на­уч­ного ка­та­лога соб­ра­ния фран­цуз­ского ри­сунка первой по­ло­вины — се­ре­дины XIX века в ГМИИ им. А.С. Пуш­кина. Я бы ска­зала, что именно ка­та­лог играет сю­жетно-об­ра­зу­ющую роль в этой эк­спо­зи­ции: в каждом зале стоит стол, уютно светит лампа и лежат нес­колько ка­та­ло­гов; это по­буж­дает зри­теля к ис­сле­до­ва­нию, он смот­рит ри­сунки, за­да­ется воп­ро­сами, ищет ответы в ка­та­логе.

Ил. 19

7 место. “Лан­сере. Отец и сын.” (до 29.06.2025)

Герои выс­тавки боль­шую часть своего твор­чес­тва пос­вя­тили Кав­казу. Ев­ге­ний Алек­сан­дро­вич Лан­сере был скуль­пто­ром-жан­рис­том и ани­ма­лис­том, самым ярким пред­ста­ви­те­лем рус­ской школы ка­би­нет­ной брон­зо­вой скуль­птуры. Пре­бы­ва­ние на Кав­казе поз­во­лило ему по-нас­то­ящему про­ник­нуться кра­со­той этих мест, при­ро­дой, людьми и, глав­ное, по­чувс­тво­вать не­раз­рыв­ную связь горца с ло­шадьми. Свое ув­ле­че­ние кав­каз­ским ре­ги­оном скуль­птор пе­ре­дал сыну Ев­ге­нию Ев­гень­евичу Лан­сере, жи­во­писцу, книж­ному гра­фику, члену объ­еди­не­ния «Мир ис­кусс­тва».

6 место. “Кар­тинки с выс­тавки 2.0”(до 22.06.2025)

Ил. 20Е.А.Лансере Казак со знаменем Российская империя, начало XX века отливка неизвестного бронзолитейногопредприятия Бронза, литье

Рос­сий­ский на­ци­ональ­ный музей музыки пред­став­ляет эк­спо­зи­цию из 13 картин, все они из фондов музея. Проект по­лу­чился не­обы­чайно ин­те­рес­ный, так как он оли­цет­во­ряет си­нер­гию жи­во­писи и музыки. Спе­ци­ально для данной эк­спо­зи­ции сов­ре­мен­ный рос­сий­ский ком­по­зи­тор Кузьма Бодров создал ав­тор­ский цикл для ви­олон­чели и фор­те­пи­ано. Три­над­цать пьес со­от­ветс­твуют три­над­цати ра­бо­там, и это прек­рас­ный оммаж ху­дож­ни­кам, чьи кар­тины пред­став­лены в эк­спо­зи­ции.

Ил. 21Б.Ф.Шаляпин Лиловый конь

5 место. “Жен­щины-цветы” (до 31.08.2025)

Га­ле­рея «Дали & Пи­кассо» пред­став­ляет выс­тавку под­лин­ных работ Саль­ва­дора Дали «Жен­щины-цветы». Боль­шинс­тво про­из­ве­де­ний ранее не эк­спо­ни­ро­ва­лись в России.

Ил. 22Сальвадор Дали Женщины-цветы Бумага, цветная литография 1970

4 место. “Виктор Попков” (до 11.05.2025)

12 ноября 1974 года погиб со­вет­ский ху­дож­ник Виктор Попков. Ему было всего 42 года. К 50-летию тра­ги­чес­кого ухода из жизни ху­дож­ника Треть­яков­ская га­ле­рея пред­став­ляет круп­ней­шую мо­ног­ра­фи­чес­кую выс­тавку: более 200 жи­во­пис­ных и гра­фи­чес­ких работ.

Ил. 23Воспоминания. Вдовы. 1966 холст, масло

3 место. “Дра­го­цен­ности! Блеск рус­ского двора” (до 12.05.2025)

Уни­каль­ные юве­лир­ные из­де­лия, рос­кош­ные баль­ные платья и га­ле­рею пор­тре­тов из соб­ра­ния Го­су­дарс­твен­ного Эр­ми­тажа.

Ил. 24Парюра Западная Европа Вторая половина XIX в. Золото, серебро, жемчуг, бирюза, гранаты, бериллы

2 место. “Изоб­ра­жая воздух. Рус­ский им­прес­си­онизм” (до 01.06.2025)

Ил. 25Николай Мещерин Окно, раскрытое в сад Начало XX века Картон, темпера

Вы поз­на­ко­ми­тесь с более чем 150 ра­бо­тами 70 ху­дож­ни­ков, ус­лы­шите акус­ти­чес­кий пер­фор­манс ре­жис­сера Дениса Аза­рова и ком­по­зи­тора Олега Ма­ка­рова, в ко­то­ром музыка со­еди­ни­лась со зву­ками (ше­лес­том листвы, пением птиц, шагами), от­кро­ете для себя спе­ци­ально по­доб­ран­ные к кар­ти­нам аро­маты, уви­дите ин­стал­ля­цию Ирины Ко­ри­ной, прав­нучки ху­дож­ника Алек­сея Корина, чья работа пред­став­лена на выс­тавке. Всё это обос­тряет чувс­тва, по­се­ще­ние выс­тавки прев­ра­ща­ется в мис­те­рию, Вы по­лу­ча­ете то самое не­пов­то­ри­мое, именно Ваше впе­чат­ле­ние - «impression», ко­то­рое и дало наз­ва­ние одному из самых зна­ме­ни­тых нап­рав­ле­ний в жи­во­писи.

1 место. "Танец XX века. Матисс, Ма­ле­вич, Дя­ги­лев, Кан­дин­ский и другие" (до 03.08.2025)

Ил. 26Лев Бакст Портрет балерины Айседоры Дункан 1908 бумага, верже итальянский карандаш 1908

Выс­тавка про­во­дит па­рал­лель между раз­ви­тием изоб­ра­зи­тель­ного и хо­ре­ог­ра­фи­чес­кого ис­кусс­тва XX cто­летья. Зри­телю выдают на­уш­ники с му­зы­каль­ным соп­ро­вож­де­нием и ему ос­та­ется только по­лу­чать удо­воль­ствие все больше и больше пог­ру­жа­ясь в мис­те­рию, нас­лаж­да­ясь си­нер­гией музыки, жи­во­писи, танца и де­ко­ра­тивно-прик­лад­ного ис­кусс­тва. На вы ставке много ин­те­рак­тив­ных зон, ощу­ще­ние, что вы на­хо­ди­тесь внутри про­цесса рож­де­ния танца. Это пол­ностью от­клю­чает от реалий жизни за пре­де­лами эк­спо­зи­ции, а ведь порой это со­вер­шенно не­об­хо­димо.

Выс­тавки, ко­то­рые от­кры­лись в самом конце апреля, нап­ри­мер, “Борис Кус­то­диев” в Треть­яков­ской га­ле­рее, будут в обзоре сле­ду­ющего месяца.

Все иллюстрации 26

Еще по теме