Четыре фишки выставки “Яков Чернихов. Образ будущего”

Ев­рей­ский музей и центр то­ле­ран­тности приг­ла­шает на выс­тавку, пос­вя­щен­ную твор­чес­тву ар­хи­тек­тора и гра­фика Якова Чер­ни­хова. Его ви­зи­онер­ский взгляд, ис­сле­до­ва­ния, ар­хи­тек­тур­ные и гра­фи­чес­кие поиски пред­вос­хи­тили раз­ви­тие ур­ба­нис­тики и ар­хи­тек­туры на сто­ле­тие вперед, ока­зали вли­яние на сов­ре­мен­ный гра­фи­чес­кий дизайн и циф­ро­вые тех­но­ло­гии. Сфор­му­ли­ро­ван­ный им прин­цип “всегда за­ме­няй слово гра­фи­кой” пре­ду­га­дал раз­ви­тие гра­фи­чес­кого и веб-ди­зайна, пос­тро­ен­ного на быстро счи­ты­ва­емых изоб­ра­же­ниях.

Выс­тавка очень ин­те­рес­ная как с точи зрения зна­комс­тва с нас­ле­дием та­лан­тли­вого че­ло­века, так и с точки зрения ди­зайна эк­спо­зи­ции.

Яков Чер­ни­хов ро­дился в Пав­лог­раде в мно­го­дет­ной семье — у него было 10 братьев и сестер. Ро­ди­тели хотели ус­тро­ить сына по­мощ­ни­ком фо­тог­рафа, но ему эта идея так не пон­ра­ви­лась, что он сбежал из дома и пос­ту­пил в Одес­ское ху­до­жес­твен­ное учи­лище — филиал Пе­тер­бург­ской ака­де­мии ху­до­жеств. На жизнь за­ра­ба­ты­вал груз­чи­ком в одес­ском порту.

В 1914 году Яков Чер­ни­хов при­ехал в Пе­тер­бург и пос­ту­пил на жи­во­пис­ный фа­куль­тет Ака­де­мии ху­до­жеств, а в 1916-м пе­ре­велся на ар­хи­тек­тур­ный фа­куль­тет, где за­ни­мался под ру­ко­водс­твом Ле­он­тия Ни­ко­ла­евича Бенуа. След Л. Н. Бенуа в жизни Чер­ни­хова ока­зался столь велик, он всегда от­зы­вался об учи­теле с ува­же­нием и бла­го­дар­ностью. Не слу­чайно выс­тавка от­кры­ва­ется одной из работ Бенуа.

Цикл по­лу­абс­трак­тных ком­по­зи­ций “Арис­тог­ра­фии” по­лу­чил своё наз­ва­ние от гре­чес­кого “на­илуч­ший, пре­вос­ход­ный”.

Чер­ни­хов ра­бо­тал на стро­итель­стве новых цехов фаб­рики «Крас­ный тре­уголь­ник» ра­бо­чим, де­сят­ни­ком, по­мощ­ни­ком про­раба. В 1920−1930-х годах уже сам соз­да­вал про­екты ме­тал­ло­об­ра­ба­ты­ва­ющих за­во­дов и пред­при­ятий хи­ми­чес­кой про­мыш­лен­ности, про­ек­ти­ро­вал жил­мас­сивы и клубы ра­бо­чих, научно-ис­сле­до­ва­тель­ские ин­сти­туты и школы. Ар­хи­тек­тур­ные за­мыслы Чер­ни­хова были слиш­ком сме­лыми для своего вре­мени и глав­ным об­ра­зом ос­та­ва­лись в чер­те­жах.

Чер­ни­хов из­да­вал книги ар­хи­тек­тур­ных фан­та­зий, при­нес­шие ему ми­ро­вую из­вес­тность и титул "со­вет­ского Пи­ра­нези". Первая “фишка” выс­тавки – это на­ли­чие в эк­спо­зи­ции офор­тов Пи­ра­нези, италь­ян­ского ху­дож­ника-гра­вёра 18 века, соз­дав­шего собс­твен­ный фан­тас­ти­чес­кий мир ар­хи­тек­туры. Когда видишь рядом гра­фику двух гениев, раз­де­лен­ных нес­коль­кими веками, то сходс­тво мо­ти­вов по­ра­жает, осо­бенно при срав­не­нии зна­ме­ни­той серии “Тем­ницы” Пи­ра­нези и “Дворцы соц­ре­ализма” Чер­ни­хова.

В 1931 году вышла книга Чер­ни­хова «Ор­на­мент». Он объ­яс­нял тех­нику с азов: от пра­виль­ного дер­жа­ния ка­ран­даша и цир­куля до оп­ти­маль­ного си­де­ния за столом.

На про­тя­же­нии почти всей жизни Чер­ни­хов пре­по­да­вал. Он начал пре­по­да­ва­тель­скую де­ятель­ность еще будучи сту­ден­том Одес­ского ху­до­жес­твен­ного учи­лища.

В 1927 году Чер­ни­хов ор­га­ни­зо­вал в Ле­нин­граде «Научно-ис­сле­до­ва­тель­скую эк­спе­ри­мен­таль­ную ла­бо­ра­то­рию ар­хи­тек­тур­ных форм и ме­то­дов гра­фи­ро­ва­ния». Она фак­ти­чески стала пер­со­наль­ной мас­тер­ской Чер­ни­хова, где он вместе с уче­ни­ками и кол­ле­гами за­ни­мался про­ек­тной и эк­спе­ри­мен­таль­ной ра­бо­той.

Вторая “фишка” выс­тавки – воз­мож­ность ока­заться на разных местах работы Чер­ни­хова. Гости музея по­бы­вают в учеб­ном классе гра­фи­чес­ких ис­кусств, в ла­бо­ра­то­рии Военно-Мик­ро­би­оло­ги­чес­кого ин­сти­тута, где Чер­ни­хов соз­да­вал за­ри­совки мик­ро­ор­га­низ­мов, в личном ка­би­нете ар­хи­тек­тора в доме № 8 на на­бе­реж­ной канала Гри­бо­едова в Ле­нин­граде, в про­ек­тной мас­тер­ской ар­хи­тек­тора.

С конца 1930-х годов в поле де­ятель­ности Чер­ни­хова была тема шриф­тов. В одном из писем он писал:

“…я ув­лёкся мо­дуль­ным пос­тро­ением клас­си­чес­кого шрифта. Я сна­чала хотел ог­ра­ни­читься только соз­да­нием труда на тему «Ар­хи­тек­тур­ные шрифты», но не­ожи­данно раз­вер­нул работу на более ши­ро­кую тему, когда об­на­ру­жил не­обы­чай­ные ма­те­ри­алы в ра­бо­тах клас­си­ков ар­хи­тек­туры и жи­во­писи: Ле­онардо да Винчи, Пи­ра­нези, Аль­берти, Серлио, Дюрера, Па­чи­оли, Тори, Жожона и мн. др. У нас на рус­ском языке таких ис­сле­до­ва­ний нет, но зато у нас есть изу­ми­тель­ное бо­гатс­тво, ос­тав­лен­ное нам в рус­ских пись­мах. Я ра­зыс­кал ма­те­ри­алы граж­дан­ского письма ещё до пет­ров­ской ре­формы. Шрифт, ут­вер­ждён­ный Петром, яв­ля­ется одним из цен­ней­ших рус­ских тво­ре­ний.”

В 1942 году Чер­ни­хов по­лу­чил заказ на научно-ис­сле­до­ва­тель­скую работу, пред­наз­на­чен­ную для во­ен­ных и спе­ци­аль­ных учеб­ных за­ве­де­ний от Отдела во­ен­ных мас­ки­ро­вок Нар­ко­мата обо­роны СССР. В своём на­уч­ном труде «Во­ен­ная мас­ки­ровка» Чер­ни­хов под­робно про­пи­сал методы мас­ки­ровки, вклю­ча­ющие ис­поль­зо­ва­ние цве­то­вых рас­цве­ток, де­ко­ра­тив­ных прик­ры­тий, хи­ми­чес­ких завес и ис­кусс­твен­ных со­ору­же­ний. Работа над этой темой стала для него по­во­дом вер­нуться к бес­пред­мет­ности, суп­ре­ма­тизму.

Чет­вёр­тая “фишка” – макет ком­по­зи­ции во­ен­ной мас­ки­ровки, пред­став­лен­ный с по­мощью компь­ютер­ной гра­фики. Уди­ви­тельно, что Чер­ни­хов пред­ла­гает го­су­дарс­тву как раз то, за что его твор­чес­тво осуж­дали – аван­гард.

“Уменье фан­та­зи­ро­вать и прет­во­рять образы фан­та­зии в ви­ди­мые на­чер­та­ния есть первая основа новой ар­хи­тек­туры.”

Яков Чернихов

“Никогда не копируй там, где можешь сочинить.”