Русская душа в лучах итальянского солнца: вятский иконописец, покоривший Рим

Дом рус­ского за­ру­бежья пред­став­ляет чу­дес­ную выс­тавку «Алек­сей Исупов: между Вяткой и Тибром. Рус­ская душа в лучах италь­ян­ского солнца».

«Ис­кусс­тво ху­дож­ника Алек­сея Ису­пова яв­ля­ется ис­кусс­твом жи­во­писца, по­ни­ма­ющего ра­дость и силу цвета. Кри­тика нашла в его кар­ти­нах, ко­то­рые все до единой на­пол­нены жизнью и светом, ис­крен­нее ху­до­жес­твен­ное вы­ра­же­ние; пуб­лика нашла в них правду и поэзию…»
Ан­то­нио Ман­чини, италь­ян­ский ху­дож­ник

Алек­сей Исупов ро­дился 22 марта 1889 года в Вятке (ныне Киров) в семье мас­тера по ико­нос­тас­ному делу, рез­чика по дереву. При­ход­ское сель­ское учи­лище за­кон­чил в Самаре, а затем до 19 лет обу­чался у ико­но­пис­цев.

Самое ак­тив­ное учас­тие в судьбе мо­ло­дого че­ло­века при­ни­мал Апол­ли­на­рий Ми­хай­ло­вич Вас­не­цов, тоже уро­же­нец Вятки.

В 1915 году ху­дож­ник был мо­би­ли­зо­ван в армию и нап­рав­лен в Таш­кент. Три года он служил в Тур­кес­тане, в сво­бод­ное время писал мечети, дворы, базары, пор­треты мес­тных жи­те­лей. В конце 1917 года Ису­пова ос­во­бо­дили от во­ин­ской службы по сос­то­янию здо­ровья, но в 1918 году ху­дож­ник воз­вра­тился в Тур­кес­тан.

Тамара Ни­ко­ла­евна Ису­пова, суп­руга ху­дож­ника, вспо­ми­нала, что «Тур­кес­тан был чу­дес­ным краем для нас­то­ящего твор­чес­тва Ису­пова, об­ла­дая рус­ской школой, он нашел здесь все, что искал, свет, солнце, тени… из него по­лу­чился блес­тя­щий, не срав­ни­мый ни с кем творец поэзии, цветов и красок».

«Од­нажды сту­ден­тка ме­ди­цин­ского фа­куль­тета Тамара Ива­нова от­пра­ви­лась с братом в мос­ков­ские ху­до­жес­твен­ные ма­га­зины, желая купить кар­тину для своей ком­наты. В га­ле­рее италь­ян­ского пред­при­ни­ма­теля Аванцо ее вни­ма­ние прив­лек зимний пейзаж: двор, пок­ры­тые снегом сани и лошади. Цена, равная сто­имости не­боль­шого под­мос­ков­ного по­местья, сму­тила де­вушку, и она решила уйти, поп­ро­сив про­давца до­го­во­риться с ав­то­ром сни­зить цену. Вер­нув­шись на сле­ду­ющий день, она узнала, что кар­тину уже при­об­рел другой по­ку­па­тель, уез­жав­ший в Лондон. Образ этого по­лотна на­долго ос­тался в ее памяти. Четыре года спустя, уже в Таш­кенте, мес­тный ад­во­кат Вебер, узнав, что среди рас­квар­ти­ро­ван­ных здесь во­ен­ных на­хо­дятся ху­дож­ник Исупов с женой, приг­ла­сил их к себе. В одной из комнат он по­ка­зал им кар­тину, куп­лен­ную когда-то в Москве по пути в Лондон. Тамара вновь уви­дела тот самый зимний пейзаж, и теперь уже знала, что его автор - ее супруг».

Nicodemi G. Alessio Issupoff. Milano: Edizioni de L'arte, 1949

Сна­чала как пе­да­гог Исупов пре­по­да­вал в на­тур­ном и об­ще­об­ра­зо­ва­тель­ном клас­сах Тур­кес­тан­ской кра­евой на­род­ной ху­до­жес­твен­ной школы, затем в Са­мар­канде за­ве­до­вал ху­до­жес­твен­ной сек­цией Ко­мис­сии по рес­тав­ра­ции и охране па­мят­ни­ков.

На выс­тавке пред­став­лено нес­колько работ «тур­кес­тан­ского пе­ри­ода». Они явно кон­трас­ти­руют с ос­таль­ными ра­бо­тами. Ста­тика иконы в со­че­та­нии с вос­точ­ным ко­ло­ри­том, в тоже время при­чуд­ливо на­по­ми­на­ющие работы ран­него Воз­рож­де­ния.

Воз­вра­ще­ние в Москву в 1921 году стало для Ису­пова пе­ри­одом «со­вет­ской» жи­во­писи. По заказу пра­ви­тель­ства ху­дож­ник сделал серию пор­тре­тов со­вет­ских го­су­дарс­твен­ных де­яте­лей, создал работы пос­вя­щён­ные ре­во­лю­ци­он­ной те­ма­тике, ра­бо­тал над кар­ти­ной «В. И. Ленин, иг­ра­ющий в шах­маты». В 1926 году во Дворце труда проф­со­юзов была по­ка­зана кар­тина Ису­пова «Про­воды Ленина в ко­лон­ном зале», пос­вя­щён­ная по­хо­ро­нам отца-ос­но­ва­теля Со­вет­ского Союза.

В фев­рале 1925 года обос­три­лась бо­лезнь ху­дож­ника – кос­тный ту­бер­ку­лез. Врачи ре­ко­мен­до­вали сме­нить климат. Он пе­ре­нес две опе­ра­ции, по­се­щал гря­зе­вые ку­рорты в Соль-Илецке, но бо­лезнь прог­рес­си­ро­вала. И Алек­сея Ису­пова ко­ман­ди­ро­вали в Италию для вы­пол­не­ния заказа ВЦСПС на соз­да­ние мо­ну­мен­таль­ной ком­по­зи­ции (кар­тины) «Парад Пер­вого проф­со­юз­ного праз­дника физ­куль­туры». Ко­ман­ди­ровка прод­ли­лась… трид­цать лет.

Исупов ока­зался «ху­дож­ни­ком между двух миров». Его уни­каль­ность была именно в этом син­тезе куль­тур. В ре­зуль­тате зна­комс­тва с италь­ян­ской куль­ту­рой ро­дился не­пов­то­ри­мый ху­до­жес­твен­ный язык мас­тера: его па­литра стала свет­лее, цвета — чище и ярче. Ос­нов­ными сю­же­тами были италь­ян­ские пей­зажи (осо­бенно Капри, Сиена, Рим), пор­треты мес­тных жи­те­лей, жан­ро­вые сценки из италь­ян­ской жизни.

Италь­ян­ские музеи и кол­лек­ци­онеры охотно при­об­ре­тали его кар­тины, впос­ледс­твии италь­ян­ские же ис­кусс­тво­веды за­ни­ма­лись ис­сле­до­ва­нием его твор­чес­тва. Вы­со­чай­шим приз­на­нием та­ланта ху­дож­ника как одного из вы­да­ющихся ми­ро­вых мас­те­ров стало вклю­че­ние его ав­то­пор­трета («Ху­дож­ник и его жена», 1932) в зна­ме­ни­тое соб­ра­ние га­ле­реи Уффици во Фло­рен­ции.

Скон­чался Алек­сей Вла­ди­ми­ро­вич в Риме 17 июля 1957 года. По­хо­ро­нен на клад­бище Тес­таччо, где по­ко­ится Карл Брюл­лов.

В России его имя было пре­дано заб­ве­нию на долгие де­ся­ти­ле­тия. Его работы в со­вет­ских музеях хра­ни­лись в за­пас­ни­ках. Ин­те­рес к твор­чес­тву Ису­пова начал воз­рож­даться только в конце 1970-х — 1990‑х годах, после того как его суп­руга Тамара Ису­пова, вы­пол­няя волю мужа, пе­ре­дала более 300 работ на родину ху­дож­ника, в Вят­ский ху­до­жес­твен­ный музей имени В.М. и А.М.Вас­не­цо­вых.

Много работ Алек­сея Ису­пова можно сейчас уви­деть и на выс­тавке в Треть­яков­кой га­ле­рее “Цветы. Символ кра­соты”.

В Доме рус­ского за­ру­бежья про­хо­дит еще одна выс­тавка, ко­то­рую я очень ре­ко­мен­дую, “Под небом го­лу­бым…”, пос­вя­щен­ная жизни и твор­чес­тву Юлии Рей­тлин­гер.