Шедевральные
маршруты
Мой список

Выставка · · 6 мин чтения · 21 ил.

Искусство? Кибернетика? Или просто цветные пятна?

Взять с собой

Увидеть и услышать сигналы Злотникова можно на выставке в Москве

Ил. 1

Га­ле­рея “Граунд Со­лянка” пред­став­ляет проект, пос­вя­щен­ный твор­чес­тву Юрия Са­вель­евича Злот­ни­кова (1930-2016), пер­вого абс­трак­ци­ониста пе­ри­ода «от­те­пели».

За ху­дож­ни­ком зак­ре­пился ореол но­ва­тора-оди­ночки, но на выс­тавке можно прос­ле­дить пре­емс­твен­ность идей и меж­дис­цип­ли­нар­ных по­ис­ков с се­ре­дины XX века до се­год­няш­него мо­мента.

Ил. 2

Выс­тавка «Вперед, к Злот­ни­кову!» — это новый взгляд на нас­ле­дие ху­дож­ника через призму его вза­имо­дей­ствия с про­из­ве­де­ни­ями за­ру­беж­ного ки­но­аван­гарда. Бес­пред­мет­ные гра­фи­чес­кие серии Злот­ни­кова со­че­та­ются в эк­спо­зи­ции с бес­пред­мет­ной ани­ма­цией и «ви­зу­аль­ной му­зы­кой» Оскара Фи­шин­гера, Валь­тера Рут­тмана, Ганса Рих­тера, Ви­кинга Эг­ге­линга, Лена Лая, Мэри Эллен Бьют и Гарри Смита.

Ил. 3
Ил. 4

Это делает выс­тавку им­мер­сив­ной, гра­фика об­ре­тает новое из­ме­ре­ние, на­хо­дясь в не­пос­редс­твен­ном ди­алоге с саунд-артом и кино-артом. Это очень здо­рово: для тех, кто любит абс­трак­ци­онизм, такая си­нер­гия делает эк­спо­зи­цию ин­те­рес­нее и богаче, а тем, кто, не пог­ру­жен в те­ма­тику, по­мо­гает сде­лать первые шаги в при­ятии и по­ни­ма­нии абс­трак­тного ис­кусс­тва.

Ил. 5

В итоге авторы эк­спо­зи­ции при­хо­дят к выводу, что ал­го­рит­ми­чес­кая при­рода языка Злот­ни­кова, пред­вос­хи­тила язык прог­рам­ми­ро­ва­ния и компь­ютер­ного мо­де­ли­ро­ва­ния. «На­хож­де­ние новых конс­трук­тив­ных по­сы­лов — вот что се­годня пред­став­ляет дей­стви­тель­ный ин­те­рес; на­хож­де­ние нового языка, ко­то­рый бы поз­во­лил вскрыть яв­ле­ние, еще не­из­вес­тное че­ло­ве­чес­тву, — вот проб­лема, над ко­то­рой не­об­хо­димо ра­бо­тать» (Ю. Злот­ни­ков, «У ис­то­ков “Сиг­наль­ной сис­темы”»).

Я думаю, что эта выс­тавка очень пон­ра­ви­лась бы самому ху­дож­нику, потому что он был му­зы­каль­ным че­ло­ве­ком, и даже сна­чала сом­не­вался, какому виду ис­кусс­тва себя пос­вя­тить.

Ил. 6

«Потом я стра­дал, что ув­лекся ри­со­ва­нием, потому что музыка это, так ска­зать, ис­кусс­тво, ко­то­рое для меня очень важно. Мне ска­зали, что есть ху­до­жес­твен­ная школа при Ко­ми­тете по делам ис­кусств. Чтобы туда за­пи­саться, надо идти в По­ли­тех­ни­чес­кий музей... Я, когда увидел эту гро­мад­ную лес­тницу в По­ли­тех­ни­чес­ком, так ис­пу­гался!.. Пошел за своим дво­юрод­ным братом. Пришли. Я по­ка­зы­ваю свои работы пре­по­да­ва­телю, а он го­во­рит: милый, надо ри­со­вать с натуры, а не с ри­сунка. Ступай в зо­опарке по­ри­суй, тогда и при­ходи. Таким об­ра­зом я попал в зо­опарк... Зашёл в зо­опарк: звери дви­га­ются, я не знаю, как их ри­со­вать... На­ри­со­вал сову она: единс­твен­ная не­под­вижно сидела.»

Ил. 7
Ил. 8

Так, Юрий Злот­ни­ков пос­ту­пил в Мос­ков­скую сред­нюю ху­до­жес­твен­ную школу при Ака­де­мии ху­до­жеств СССР, где учился с 1943 по 1950 гг. Од­нов­ре­менно за­ни­мался в скуль­птур­ной студии при музее А. С. Го­луб­ки­ной.

«После школы я был на сво­бод­ных хлебах, т. е. пос­ту­пал, но так и не пос­ту­пил никуда. Когда сдавал во ВГИК, Юрий Ива­но­вич Пи­ме­нов пос­та­вил мне "пять" по жи­во­писи и вообще очень хорошо ко мне от­несся. Но у меня стояла "тройка" по рус­скому языку, по со­чи­не­нию. Было ска­зано, что я не добрал очков. Думаю, дело в со­бе­се­до­ва­нии, на ко­то­ром ректор ВГИКа спро­сил, как мне нра­вятся "Ра­бо­чий и кол­хоз­ница" Веры Му­хи­ной. Зная, что Мухина учи­лась у Бур­деля, и будучи пи­жо­нис­тым парнем, я сказал: "Бур­дель мне нра­вится больше".

Ил. 9
Ил. 10
Ил. 11

Ху­дож­ник ра­бо­тал в Боль­шом театре ста­же­ром, ру­ко­во­дил дет­ской изос­ту­дией Дома пи­оне­ров Ле­нин­ского района Москвы, сот­руд­ни­чал в ка­чес­тве книж­ного ил­люс­тра­тора с мос­ков­скими из­да­тель­ствами.

В се­ре­дине 1950-х годов после по­се­ще­ния лекций по ки­бер­не­тике и ма­те­ма­тике Юрий Злот­ни­ков начал за­ни­маться абс­трак­тным ис­кусс­твом. Злот­ни­кова очень ин­те­ре­со­вала воз­мож­ность пе­ре­дачи ин­фор­ма­ции внутри слож­ных систем с по­мощью прос­тых сиг­на­лов. Ки­бер­не­тика ока­зала ог­ром­ное вли­яние на твор­чес­кий метод ху­дож­ника.

В 1956—1957 годах Юрий Злот­ни­ков раз­ра­ба­ты­вал «Сиг­наль­ную сис­тему», в рамках ко­то­рой про­ис­хо­дит сбли­же­ние на­уч­ной и ху­до­жес­твен­ной па­ра­дигм. Ху­дож­ник изучал теорию реф­лек­сов Ивана Пав­лова, сов­мес­тно с пси­хо­ло­гами про­во­дил эк­спе­ри­менты, пы­та­ясь понять, как че­ло­ве­чес­кий мозг вос­при­ни­мает по­сы­ла­емые кар­ти­нами сиг­налы. В основе его ис­кусс­тва — вы­яв­ле­ние связи между прос­тыми ху­до­жес­твен­ными зна­ками (цвет, точка, линия) и вос­при­ятием че­ло­века. По приз­на­нию Злот­ни­кова, соз­да­вая свое собс­твен­ное нап­рав­ле­ние, свой собс­твен­ный язык в жи­во­писи, он «го­раздо больше об­щался с пси­хо­ло­гами, ма­те­ма­ти­ками, ло­ги­ками, чем с ху­дож­ни­ками».

Ил. 12

По мнению Злот­ни­кова, ви­зу­аль­ный знак по­сы­лает «сигнал», ко­то­рый ощу­щает зри­тель. Нап­ри­мер, одна точка на краю листа вы­зы­вает ощу­ще­ние потери рав­но­ве­сия, три точки - ощу­ще­ние плав­ности, ди­аго­наль­ная линия — ди­на­мики. Прос­ле­дить на выс­тавке за лич­ными эмо­ци­ями от “сиг­на­лов”, по­сы­ла­емых Злот­ни­ко­вым, очень ин­те­ресно.

Ил. 13
Ил. 14

Ка­за­лось бы, идеи не новы. Нап­ри­мер, еще в ис­кусс­тве ба­рокко для при­да­ния ди­на­мики ис­поль­зо­ва­лась ди­аго­наль­ная ком­по­зи­ция, а крас­ный цвет, как яркий акцент, соз­да­ющий дра­ма­тизм и эмо­ци­ональ­ную глу­бину, сим­во­ли­зи­рует жизнь, энер­гию, страсть и силу. Сов­ре­мен­ные ис­сле­до­ва­ния под­твер­ждают это с на­уч­ной точки зрения: крас­ный цвет об­ла­дает самой длин­ной волной в ви­ди­мом спек­тре света, что делает его на­ибо­лее энер­гич­ным и сти­му­ли­ру­ющим для зри­тель­ной сис­темы. Когда мы смот­рим на крас­ный объект, наши глаза и мозг ре­аги­руют ак­тив­нее, чем на другие цвета.

Ил. 15

Уни­каль­ность Злот­ни­кова в том, что он на­чи­нает свое ис­сле­до­ва­ние с ми­ни­мума - цвет­ной точки на белом фоне, а затем соз­дает всё более слож­ные изоб­ра­же­ния, ана­ли­зи­руя их вос­при­ятие че­ло­ве­ком. Ос­нов­ная идея зак­лю­ча­ется в том, что вос­при­ятие про­из­ве­де­ния ис­кусс­тва может быть не сво­бод­ным ас­со­ци­атив­ным про­цес­сом, а про­цес­сом прог­рам­ми­ру­емым. Можно про­вести па­рал­лели с компь­юте­ром: на­жи­мая на кнопку кла­ви­атуры, мы от­прав­ляем аб­со­лютно оп­ре­де­лен­ный сигнал, ко­то­рый од­ноз­начно счи­ты­ва­ется компь­юте­ром. Злот­ни­ков хотел до­биться ана­ло­гич­ного эф­фекта: кар­тины по­сы­лают сиг­налы, мы их счи­ты­ваем и ре­аги­руем од­ноз­нач­ным об­ра­зом.
Сог­ласно ис­сле­до­ва­ниям Злот­ни­кова, точка сиг­на­ли­зи­рует зри­телю, что нужно скон­цен­три­ро­ваться, а круг рас­слаб­ляет и рас­се­ивает вни­ма­ние.

Все штрихи, линии и ге­омет­ри­чес­кие фигуры в ра­бо­тах Злот­ни­кова не слу­чайны, они несут со­вер­шенно кон­крет­ный посыл нашим ор­га­нам чувств. Нап­ри­мер, если мно­жес­твом штри­хов пок­рыть лист, то «дис­крет­ный пре­ры­вис­тый ритм соз­даёт ощу­ще­ние ра­дости», — объ­яс­няет Злот­ни­ков свой метод в работе «У ис­то­ков “Сиг­наль­ной сис­темы”.

Ил. 16

На мой взгляд, самое ин­те­рес­ное в ра­бо­тах Злот­ни­кова - со­че­та­ние ху­до­жес­твен­ного ми­ро­вос­при­ятия с глу­бо­ким ин­те­ре­сом к точным наукам, си­нер­гия ме­то­дов на­уч­ного и ху­до­жес­твен­ного поз­на­ния, связь между ра­ци­ональ­ным миром ки­бер­не­тики и чувс­твен­ным миром изоб­ра­зи­тель­ного ис­кусс­тва.

Ил. 17
Ил. 18
Ил. 19

В ра­бо­тах Юрия Злот­ни­кова царят не­ли­ней­ные живые формы, они живут совей жизнью: скачут, бегут, стал­ки­ва­ются, рас­хо­дятся, нас­ла­ива­ются друг на друга. Каждая работа пред­став­ляет собой смесь по­рядка и хаоса, как наша Все­лен­ная, наш мозг и наша душа.

Под­ни­ма­ясь и спус­ка­ясь по лес­тнич­ным маршам га­ле­реи Граунд Со­лянка вы поз­на­ко­ми­тесь с эк­спо­зи­цией ху­дож­ника Ар­се­ния Сер­ге­ева, ко­то­рый ра­бо­тает под псев­до­ни­мом YARKY, поп­ро­бу­ете раз­га­дать его омог­рафы, слова, ко­то­рые пи­шутся оди­на­ково, но имеют разное зна­че­ние. Вот нап­ри­мер, «Целую целую». Это ли «целУю целУю», то ли «целУю цЕлую». «плАчу плАчу» или «плачУ плачУ» или «плачУ плАчу»? Многие работы я с удо­воль­ствие для себя сфо­тог­ра­фи­ро­вала, чтобы от­прав­лять друзьям вместо на­бив­ших ос­ко­мину смай­ли­ков.

Ил. 20
Ил. 21

Все иллюстрации 21

Еще по теме