Шедевральные
маршруты
Мой список

Выставка · · 5 мин чтения · 19 ил.

“Где цвела Голубая Роза? Покидая Москву” - выставка, которую нельзя пропустить

Взять с собой

В конце статьи прак­ти­чес­кая ин­фор­ма­ция, как по­пасть на выс­тавку

Ил. 1Арапов А.А. Северная песня. 1908 холст, масло

Москву по­ки­дает часть кол­лек­ции Ва­ле­рия Алек­сан­дро­вича Ду­да­кова. Около 40 про­из­ве­де­ний жи­во­писи и ке­ра­мики были по­да­рены Ни­же­го­род­скому го­су­дарс­твен­ному ху­до­жес­твен­ному музею. По­да­рок от одного из самых ав­то­ри­тет­ных рос­сий­ских кол­лек­ци­оне­ров цар­ский, оце­ни­ва­ется приб­ли­зи­тельно в 3 мил­ли­арда рублей. Но дело, ко­нечно, не в сто­имости, а в уни­каль­ности соб­ра­ния: утон­чён­ные ком­по­зи­ции на ан­тич­ные сюжеты, мис­ти­чес­кие пей­зажи, яркие де­ко­ра­тив­ные работы.

Ил. 2Кузнецов П.В. Ковровщицы. 1912 холст, темпера
Ил. 3Малютин С.В. Ваза Птица Начало 1900-х керамика, цветная полива

Это про­из­ве­де­ния ху­дож­ни­ков объ­еди­не­ния "Го­лу­бая роза". Данное нап­рав­ле­ние - пред­мет осо­бого ин­те­реса Ва­ле­рия Алек­сан­дро­вича. Поиску ше­дев­ров он пос­вя­тил более по­лу­века своей де­ятель­ности как кол­лек­ци­онера.

По­добно Павлу и Сергею Треть­яко­вым, Петру и Сергею Щу­ки­ным, Савве Ма­мон­тову и другим зна­ме­ни­тым рос­сий­ским бла­гот­во­ри­те­лям Ва­ле­рий Алек­сан­дро­вич по­да­рил го­су­дарс­твен­ному музею соб­ран­ную им на про­тя­же­нии всей жизни кол­лек­цию картин и пред­ме­тов де­ко­ра­тивно-прик­лад­ного ис­кусс­тва. Это работы Ми­ха­ила Вру­беля, Ва­лен­тина Серова, На­тальи Гон­ча­ро­вой, Павла Куз­не­цова, Ва­си­лия и Ни­ко­лая Ми­ли­оти, Артура Фон­ви­зина и многих других.

“Я люблю "Го­лу­бую розу" и хорошо чувс­твую этот период. Мною был на­пи­сан ряд статей на эту тему, часть моей дис­сер­та­ции была свя­зана с ис­кусс­твом сим­во­лизма. Я не хочу, чтобы эти тво­ре­ния через моих нас­лед­ни­ков "рас­тво­ри­лись". Для меня важно было, чтобы эти работы нашли приют в музеях".

Ил. 4Врубель М.А. Демон 1890-е фанера, масло

Валерий Дудаков

Ил. 5Гончарова Н.С. Пейзаж. 1904. бумага, смешанная техника

Пред­по­ла­га­лось, что эта часть ог­ром­ного соб­ра­ния Ду­да­кова будет пе­ре­дана в Са­ра­тов, родной город жи­во­пис­цев, сос­тав­ляв­ших ядро группы, Павла Куз­не­цова и Петра Уткина. Однако кол­лек­ци­онеру и мэрии до­го­во­риться не уда­лось, пе­ре­го­воры велись нес­колько лет, а Нижний Нов­го­род принял дар без про­во­ло­чек.

Ва­ле­рий Алек­сан­дро­вич Ду­да­ков - По­чет­ный член Рос­сий­ской Ака­де­мии Ху­до­жеств, член-кор­рес­пон­дент Меж­ду­на­род­ной ака­де­мии сов­ре­мен­ных ис­кусств, по­чет­ный доктор наук Меж­ду­на­род­ной ака­де­мии сов­ре­мен­ных ис­кусств, ака­де­мик Ака­де­мии изящ­ных ис­кусств Брера, член Мос­ков­ского Союза Ху­дож­ни­ков, член Союза жур­на­лис­тов России, член Союза ли­те­ра­то­ров России, ла­уреат премий Кон­стан­тина Ко­ро­вина, Павла Треть­якова, эк­сперт Ас­со­ци­ации Меж­ду­на­род­ной Кон­фе­де­ра­ции Кол­лек­ци­оне­ров, Ан­тик­ва­ров и Ди­ле­ров (ICСA&AD), эк­сперт по рус­скому ис­кусс­тву меж­ду­на­род­ных аук­ци­онов Sotheby’s, Christie’s, Philips, Bonham’s, лучший кол­лек­ци­онер года 2024 по версии Рос­сий­ского Ан­тик­вар­ного Салона.

Ил. 6Ланской А.М. Натюрморт с фарфоровой статуэткой. 1920-е холст, масло
Ил. 7Милиоти В.Д. Всадник. 1930-е бумага, акварель
Ил. 8Сапунов Н.Н. Ваза Совы. Начало 1900-х. керамика, цветная полива
Ил. 9Серов В.А. Диана и Актеон 1911. Эскиз росписи для дома В.В.Носова бумага на картоне, смешанная техника

Ва­ле­рий Алек­сан­дро­вич по пер­вому об­ра­зо­ва­нию ху­дож­ник-по­лиг­ра­фист, он ра­бо­тал ху­дож­ни­ком-офор­ми­те­лем в научно-тех­ни­чес­ких из­да­тель­ствах Москвы, а с 1969 года — в фирме «Ме­ло­дия», где в 1973 стал глав­ным ху­дож­ни­ком, офор­мил более 1000 грам­плас­ти­нок.

Ув­лек­шись кол­лек­ци­они­ро­ва­нием в 1960-е годы, Ду­да­ков по­лу­чил ис­кусс­тво­вед­чес­кое об­ра­зо­ва­ние в МГУ, за­щи­тил дис­сер­та­цию на тему "Проб­лемы син­теза в рус­ском ис­кусс­тве конца XIX - начала XX века".

А еще Ва­ле­рий Алек­сан­дро­вич пишет стихи.

НАКАЗ ХУ­ДОЖ­НИКУ

В суете бытия забываем подчас:Нам судьба предназначила время пророчить,Не пытайся же путь этот крестный отсрочить,Исполняй терпеливо сей высший наказ!4Пусть нальется бездонная чаша сполнаИ настанет то время, что ждем мы отчаянно,Видно, Он посвятил нас в глубокую тайну,Ту, что в книге судеб всем давно суждена.8Без излишних хлопот, неуемности грез,Вздохов, тихих томлений и жестов манерных,Пусть из чаши бездонной Он нам отольетИ страданий и радостей полную меру.12Не уйти бы не в сроки в другие миры,Не растратиться б мелко в круженье галантном.Непрестанно и дерзко, художник, твори,Ну а Бог наградит тебя в меру таланта.16

Сна­чала Ва­ле­рий Алек­сан­дро­вич со­би­рал работы ху­дож­ни­ков-шес­ти­де­сят­ни­ков: Вла­ди­мира Вей­сберга, Юрия Ку­пер­мана, Ви­та­лия Комара, Алек­сан­дра Ме­ла­мида, Ана­то­лия Зве­рева, Ми­ха­ила Ро­гин­ского. Но, как рас­ска­зы­вает сам кол­лек­ци­онер “од­нажды увидел рос­кош­ный на­тюр­морт Адольфа Миль­мана, друга Фалька из "Буб­но­вого валета". Как не купить? Купил, принес домой, смотрю, все мои шес­ти­де­сят­ники по­тухли. Ну и на­ча­лось”.

Ил. 10Обер А.Л. Ваза 1900-е керамика, цветная полива
Ил. 11Ларионов М.Ф. Прогулка. 1906-1907. холст, масло
Ил. 12Сомов К.А. Дама с маской 1905 картон, темпера

Сердцу Ва­ле­рия Алек­сан­дро­вича больше всего дорога "Про­гулка" Ми­ха­ила Ла­ри­онова. Это кар­тина, раз­де­лен­ная на две части. Первую часть он купил за 2000 рублей в 1976 году. Вторую - через 30 лет за 50 тысяч дол­ла­ров. Ла­ри­онов - лю­би­мый ху­дож­ник Ду­да­кова XX века. Он го­во­рит, что если бы слу­чился ка­так­лизм, то первым он спасал бы Ла­ри­онова, нес­мотря на то, что в его соб­ра­нии есть го­раздо более до­ро­гие кар­тины: Шагала, Бо­го­ма­зова, Сарь­яна (сто­имость каждой кар­тины 5 мил­ли­онов дол­ла­ров).

“Ху­дож­ни­ков объ­еди­не­ния „Го­лу­бая роза“ я стал со­би­рать тогда, когда музеи ими не ин­те­ре­со­ва­лись, это счи­та­лось ис­кусс­твом дур­ного вкуса, де­ка­дентством".

Валерий Дудаков

Ил. 13Фомин И.А. Подсвечник Слон. Начало 1900-х керамика, цветная полива
Ил. 14Борисов-Мусатов В.Э. Девушки, застигнутые грозой. Начало 1900-х бумага, смешанная техника

«Го­лу­бая роза» — это объ­еди­не­ние ху­дож­ни­ков, ко­то­рые были пос­ле­до­ва­те­лями ос­но­во­по­лож­ника второй волны рус­ского сим­во­лизма — Вик­тора Бо­ри­сова-Му­са­това. Жи­во­пись этих ху­дож­ни­ков по­ка­зы­вает по­этику рус­ского сим­во­лизма. Они вдох­нов­ля­лись ра­бо­тами Ми­ха­ила Вру­беля.

В самом наз­ва­нии объ­еди­не­ния зак­лю­ча­ется глу­бо­кий сим­во­лизм. Бутоны роз не рас­кры­ва­ются до конца, что от­ра­жает стрем­ле­ние ху­дож­ни­ков к тайне, не­дос­ти­жи­мой мечте. Ви­ди­мый мир пред­став­лен ле­пес­тками, а не­ви­ди­мый зак­лю­чён в аро­мате. Двой­ствен­ная сущ­ность розы и в том, что цветы прек­расны, но шипы колючи, так и в ис­кусс­тве сим­во­лис­тов ра­дость жизни сме­ши­ва­ется с прив­ку­сом горя. Сим­во­ли­чес­кое зна­че­ние имел и го­лу­бой цвет – цвет воды и неба, мечты и на­дежды.

Ил. 15Рябушинский Н.П. В саду (автопортрет) 1931 картон, масло

“18 марта 1907 года в Москве на Мяс­ниц­кой улице в доме фаб­ри­канта фар­фора М.С.Куз­не­цова от­кры­лась выс­тавка с не­обыч­ным наз­ва­нием “Го­лу­бая роза”. Она была ор­га­ни­зо­вана на средс­тва ме­це­ната, ху­дож­ника-лю­би­теля Н.П.Ря­бу­шин­ского, ко­то­рый не пос­чи­тался с рас­хо­дами. В залах, де­ко­ри­ро­ван­ных се­реб­ристо-серыми и нежно-го­лу­быми блек­лыми тка­нями, сво­бодно раз­мес­ти­лись жи­во­пис­ные и гра­фи­чес­кие работы че­тыр­над­цати ху­дож­ни­ков… Зву­чала музыка рус­ских ком­по­зи­то­ров…Рядом со своими про­из­ве­де­ни­ями сидели или про­ха­жи­ва­лись ху­дож­ники с цве­тами в пет­ли­цах сюр­ту­ков. Ат­мос­фера бла­го­го­вей­ной сос­ре­до­то­чен­ности, ко­то­рую стре­ми­лись пе­ре­дать… жи­во­писцы, поэты и му­зы­канты, ис­по­ве­ду­ющие сим­во­лизм, по­ко­рила многих из пяти тысяч зри­те­лей, при­шед­ших на выс­тавку.”

Ва­ле­рий Ду­да­ков

Ря­бу­шин­ский из­да­вал ху­до­жес­твен­ный журнал «Зо­ло­тое руно», на стра­ни­цах ко­то­рого “го­лу­бо­ро­зовцы” так писали о своем твор­чес­тве:

“Ис­кусс­тво вечно, ибо ос­но­вано на неп­ре­хо­дя­щем, на том, что от­ри­нуть нельзя. Ис­кусс­тво едино, ибо единый его ис­точ­ник — душа. Ис­кусс­тво сим­во­лично, ибо носит в себе символ веч­ного во вре­мен­ном. Ис­кусс­тво сво­бодно, ибо соз­да­ется сво­бод­ным твор­чес­ким по­ры­вом.”

Ил. 16Уткин П.С. Ночь (Осенняя песня) 1904 холст, темпера
Ил. 17Судейкин С.Ю. Карусель 1910 картон, темпера
Ил. 18Милиоти Н.Д. Автопортрет в Толедо. 1924 холст, масло

О двух ху­дож­ни­ках из объ­еди­не­ния “Го­лу­бая роза” Ни­ко­лае Ми­ли­оти и Артуре Фон­ви­зине я писала раз­вер­ну­тые статьи. Пе­ре­хо­дите по ссыл­кам.

ВНИ­МА­НИЕ! Про­дажа би­ле­тов про­ис­хо­дит ТОЛЬКО ОНЛАЙН. Ссылка на по­купку би­ле­тов https://miralcentre.ru/ Вход осу­щест­вля­ется по се­ан­сам. Ср – Вс, 11:00 - 20:00

Ил. 19Феофилактов Н.П. Выезд Венеры 1910. холст, масло

Все иллюстрации 19

Еще по теме