Шедевральные
маршруты
Мой список

Выставка · · 4 мин чтения · 19 ил.

Диалог культур: как смотреть, чтобы получить удовольствие по-китайски

Взять с собой

Ил. 1Ли Шань. Ширма с цветами и птицами. 1738-1739 шелк, тушь, цветная тушь
Ил. 2У Чаншо. Ширма, украшенная каллиграфией. конец XIX-начало XX вв. бумага, тушь

Го­су­дарс­твен­ная Треть­яков­ская га­ле­рея пред­став­ляет меж­ду­на­род­ный выс­та­воч­ный проект «Из Пекина в Москву: диалог куль­тур». На выс­тавке пред­став­лены кал­лиг­ра­фия и жи­во­пись из кол­лек­ции На­ци­ональ­ного музея Китая.

Ил. 3Ван Хуэй. Подражание работе Ван Мэна Павильон с соломенной крышей. 1694 бумага, тушь

Я под­чер­ки­ваю именно такую пос­ле­до­ва­тель­ность: кал­лиг­ра­фия и жи­во­пись. Дело в том, что в ки­тай­ской иерар­хии именно кал­лиг­ра­фия яв­ля­ется пер­вос­те­пен­ным ис­кусс­твом. Об­ра­зо­ван­ный че­ло­век в древ­нем Китае, или вэнь­жень («че­ло­век ли­те­ра­туры»), в первую оче­редь должен был ов­ла­деть ис­кусс­твом кал­лиг­ра­фии, а уже затем всеми ос­таль­ными: жи­во­писью, сло­же­нием стихов, игрой на цине и игрой в го. Ов­ла­де­ние на­вы­ками кал­лиг­ра­фии сви­де­тель­ство­вало о вы­со­ких мо­раль­ных ка­чес­твах, ко­то­рые, сог­ласно этике кон­фу­ци­анс­тва, не­от­де­лимы от кра­си­вого по­черка.

Че­ло­веку с за­пад­ным мен­та­ли­те­том за­час­тую бывает сложно понять жи­во­пись, с нез­на­ко­мыми сю­же­тами, без рамы, без холста, с ми­ни­му­мом цвет­ных красок. И тем не менее эта жи­во­пись нас чарует гра­ци­оз­ностью линий, своей ла­ко­нич­ностью, а в то же время фан­тас­ти­чес­кой про­ра­бо­тан­ностью мель­чай­ших де­та­лей.

Ил. 4Жэнь Бонянь. Персики долголетия на горе Шоушань. Вторая половина XIX в. бумага, тушь, цветная тушь
Ил. 5Хан Фань. Чжун Куй верхом на олене приветствует летучую мышь. Династия Мин (1368-1644) бумага, тушь, цветная тушь

Эти за­час­тую мо­нох­ром­ные ри­сунки тушью в Китае при­нято счи­тать жи­во­писью, а не гра­фи­кой.

Со­зер­ца­ние свит­ков тре­бует оп­ре­де­лен­ных на­вы­ков и знания эти­кета. Го­ри­зон­таль­ный свиток раз­во­ра­чи­ва­ется на плос­кой по­вер­хности, справа налево. Об этом ни в коем случае нельзя за­бы­вать, так как дви­же­ние взгляда влияет на наше вос­при­ятие. Мы ин­стин­ктивно хотим смот­реть слева нап­раво, то есть в со­вер­шенно про­ти­во­по­лож­ном нап­рав­ле­нии, чем привык ки­тай­ский ху­дож­ник и ки­тай­ский зри­тель.

Длина го­ри­зон­таль­ного свитка может варь­иро­ваться от 3 до 30 метров. Сред­няя высота го­ри­зон­таль­ного свитка 20-30 см, есть до 50 см. Причем, когда ху­дож­ник пишет го­ри­зон­таль­ный свиток, он держит в голове всю ком­по­зи­цию.

Ил. 6Сюй Ян. Южный инстпекционный тур императора Цяньлуна XVIII век. Свиток 8. Бумага, тушь, цветная тушь

Вер­ти­каль­ные свитки смот­рят сверху вниз на очень близ­ком рас­сто­янии, нас­лаж­да­ясь всеми эле­мен­тами. От ху­дож­ника тре­бу­ется умение не только соз­дать боль­шую ком­по­зи­цию, ко­то­рую мы издали можем сразу ох­ва­тить взгля­дом, но и умение ра­бо­тать в мик­ро­фор­мате, тон­чай­шим об­ра­зом про­ра­ба­ты­вая каждую деталь.

Ил. 7Дун Банда. Цветы и сливы на фоне заснеженной горы Дэнвэй XVIII в. бумага, тушь, цветная тушь
Ил. 8Чжэн Се. Три пожелания хуаского стража XVII век. бумага, тушь, акварель

Осо­бен­ность даль­не­вос­точ­ной жи­во­писи, что её ни­когда не выс­тав­ляют на­долго, так как ма­те­ри­алы, из ко­то­рых они сде­ланы (бумага, шелк) яв­ля­ются очень хруп­кими, они из­ме­ня­ются под силой тя­жести, и от этого жи­во­пись может пов­ре­диться.

Очень часто в прос­транс­тво свитка входят крас­ные печати и кал­лиг­ра­фи­чес­кие над­писи. Все ху­дож­ники были мас­те­рами кал­лиг­ра­фии, вполне ес­тес­твенно, что кал­лиг­ра­фи­чес­кие над­писи стали частью жи­во­пис­ных ком­по­зи­ций. Ху­дож­ник ставит свою печать, может на­пи­сать какой-то ком­мен­та­рий.

Ил. 9Чжан Инь. Безмятежность. Бамбук и лотос. Вторая половина XVIII-начало XIX века. бумага, тушь, цветная тушь
Ил. 10Шэнь Чжоу. Дом цветущих персиков. 1475 бумага, тушь

Еще одна осо­бен­ность - от­сутс­твие еди­ного ис­точ­ника света, мы не видим теней. Тем не менее за счет ис­поль­зо­ва­ния разных по на­сы­щен­ности тонов, мы видим объем, вос­при­ни­маем трех­мер­ное прос­транс­тво.

Тех­ника туши не терпит ошибок: линию нельзя сте­реть, нельзя ис­пра­вить, так как по­рис­тая по­вер­хность ри­со­вой бумаги или шелка мгно­венно впи­ты­вает тушь. В тра­ди­ци­он­ной ки­тай­ской жи­во­писи ни­когда не ис­поль­зу­ется эскиз или под­ма­ле­вок, ху­дож­ник рисует один раз и сразу на­чисто.

Ил. 11Люй Цзи. Золотистый фазан с камелиями. XV в. шелк, тушь, цветная тушь
Ил. 12Чжу Да. Два оленя. 1700 бумага, тушь
Ил. 13Юань Цзян. Персики бессмертия богини Сиванму. Вторая половина XVII - первая половина XVIII века. шелк, тушь

Ху­дож­ник ни­когда не пе­ре­дает вес изоб­ра­жа­емого объ­екта. Формы есть, а веса нет, это осо­бен­ность ки­тай­ской эс­те­тики.

Нет и пер­спек­тивы в ака­де­ми­чес­ком за­пад­ном по­ни­ма­нии. Есть кон­цеп­ция трех далей: «вы­со­кие дали» (точка зрения снизу вверх), «глу­бо­кие дали» (точка зрения сверху вниз), «ровные дали», точки зрения на уровне глаз.

Жем­чу­жины выс­тавки – работы че­ты­рех ки­тай­ских им­пе­ра­то­ров, ко­то­рые под­чер­ки­вают роль ис­кусс­тва в жизни мо­нар­хов.

Ил. 14Император Юнчжэн. Стихотворение императора Тай-цзуна Осенний день. Середина-вторая половина XVII века, не позднее 1722. бумага, тушь

Им­пе­ра­тор Цянь­лун из ди­нас­тии Цин (правил в 1735-1796 гг.) на­пи­сал более 42000 стихов.

Обратите вниманиек ил. 16

Мой аб­со­лют­ный фа­во­рит этой выс­тавки – работа им­пе­ра­тора Сю­аньдэ. Пос­мот­рите, как вир­ту­озно он ис­поль­зует мазки разной формы: стре­ми­тель­ные, тонкие, су­жа­ющи­еся на конце, на­по­ми­на­ющие кал­лиг­ра­фи­чес­кие линии, удары кисти, на­пол­нен­ной тушью, очень мягкие раз­мывы туши, ко­то­рую ху­дож­ник кладет боль­шими дви­же­ни­ями кисти.

Ил. 15Император Цяньлун. Предсказание благоприятной весны. 1754 бумага, тушь
Ил. 16Император Сюаньдэ. Три пчелы, парящие над сорокой 1429 шелк, тушь
Ил. 17Неизвестный автор. Портрет императора Канси из династии Цин. Первая половина XVIII в. шелк, тушь, цветная тушь
Ил. 18Император Канси. Стихотворение Ли Бо "Поднимаю чашу, чтобы спросить Луну..." Середина XVII-начало XVIII века. Копия каллиграфии художника Дун Цичана. шелк, тушь

В эк­спо­зи­ции пред­став­лен как пор­трет им­пе­ра­тора Канси, ко­то­рый взошел на прес­тол в воз­расте 8 лет и правил в те­че­ние 61 года, дольше других им­пе­ра­то­ров в ис­то­рии Китая (1661-1722 гг.) так и его работа.

Это сти­хот­во­ре­ние одного из самых по­чи­та­емых ки­тай­ских поэтов Ли Бо (701 — 762 / 763 г.) .

Кругом цветыпередо мною кувшин виная пью в одиночествени родных ни друзей нет рядом –4поднимаю чашупрошу луну привести мою тень:будет втроем веселеежаль луна не умеет пить8а тень только повторяет мои движенияно пусть ненадолгос ними я могу разделитьуходящую радость весны12пою – луна колышется в небетанцую – тень как безумная пляшетпока мы в сознании наша дружба крепкаа когда совсем опьянеем16разойдемся – каждый своей дорогойсвязанные навекиэтой странной прогулкойоднажды мы встретимся снова20у Звездной реки.

На выс­тавке пред­став­лены все три фор­мата даль­не­вос­точ­ной жи­во­писи: вер­ти­каль­ный, го­ри­зон­таль­ный и ве­ер­ный. Лучшие об­разцы ве­ер­ной куль­туры ди­нас­тии Цин (1644-1912) – фи­наль­ный аккорд выс­тавки и ве­ли­ко­леп­ный по­да­рок зри­те­лям.

Ил. 19Ван Цзэ. (1759-1842) Флористический рисунок. Династия Цин (1644-1912) бумага, тушь, цветная тушь

Все иллюстрации 19

Еще по теме