Выставка · · 2 мин чтения · 15 ил.
Выставка “Еврейский авангард. Шагал, Альтман, Штеренберг и другие”: очарования и разочарования
Выставка “Еврейский авангард. Шагал, Альтман, Штеренберг и другие” состоит из 4 разделов: произведения еврейского народного искусства, реконструкция выставки 1922 года объединения “Культур-Лига”, еврейский театр и творчество художников 1920-х годов (Эль Лисицкого, Александра Тышлера и других).
Чтобы у вас не было такого же разочарования как у меня, предупрежу сразу: работа Марка Шагала представлена всего одна, что никак не коррелирует с названием выставки. Все остальное – это просто проекции.
Богаче представлено творчество Давида Штеренберга.
Художника интересовала проблема передачи различной фактурной обработки.
За эту салфеточку, которая буквально выходит из холста и просится в руки, я простила этой выставке несостоявшегося Шагала.
Натюрморты Штеренберга - это изображения простых вещей: керосиновая лампа, незатейливая ваза, губка, мыло, чашка, блюдце, полбуханки чёрного хлеба.
Зрителю порой холст кажется полупустым, но в этой пустоте взгляд останавливается на самой вещи: ее структуре, фактуре. Вы буквально можете осязать изображенное на холсте.
Одинокие предметы то парящие в воздухе, то готовые свалиться с поверхности стола, напоминают нам об элементарных человеческих ценностях, о хлебе насущном. Еще немного натюрмортов в ленте.
Благодаря дружбе с Луначарским, Давид Штеренберг с 1918 по 1920 был заведующим отделом изобразительного искусства Народного комиссариата просвещения, поэтому Маяковский писал о художнике так: "рукой в подрамниковой раме выводите Неву и синь, другой рукой — под ордерами расчеркиваетесь за керосин".
Что еще, кроме фактуры, волновало авангардистов? Картины Александра Тышлера нам отвечают на этот вопрос. Передача цвета как такового и динамики.
Скульптор Марк Эпштейн в своих произведениях решал задачи организации объемов, выявления равновесия форм.
Еще в девятилетнем возрасте зимой во дворе он вылепил из снега большую статую Льва Толстого. Марк Эпштейн был не только скульптором, но и графиком, и живописцем, он иллюстрировал книги и организовывал групповые выставки художников, делал эскизы костюмов и декораций для театральных постановок.
Творчество художника Натана Альтмана мы знаем в первую очередь по его хрестоматийному портрету Анны Ахматовой, ныне находящемуся в Русском музее. На выставке представлен автопортрет художника, его беспредметные композиции, натюрморты и эскизы к вывескам.
Листайте ленту, чтобы определиться, хотите ли Вы посетить выставку.
В марте в Еврейском музее и центре толерантности еще открыта выставка, посвященная творчеству Энди Уорхала, о ней я писала ранее.
Комментарии
Комментариев пока нет. Можно стать первым.
Все иллюстрации 15
Шпалерная развеска, как в салоне XIX века: рамы по пропорциям фотографий. Нажмите на раму, чтобы рассмотреть.
Контактный лист, как у фотографа: красным карандашом обведены номера кадров, на которых отмечены детали. Нажмите на кадр, чтобы рассмотреть.
Еще по теме
Выставка, Четыре фишки выставки “Яков Чернихов. Образ будущего”Еврейский музей и центр толерантности22 фотографии, 5 мин чтения
Выставка, Новая грандиозная выставка в Москве. Ваша душа будет … танцевать!Еврейский музей и центр толерантности29 фотографий, 8 мин чтения
Выставка, Попросите детей сводить вас на выставку “В ожидании чуда. Посвящение Марку Шагалу.”Еврейский музей и центр толерантности21 фотография, 6 мин чтения